フィレンツェのあの素晴らしい野外博物館には、訪れるべき美しい展示品がいくつかあります。 それらを一緒に発見しましょう
素晴らしい中を歩く フィレンツェ それは大きなものに足を踏み入れるようなものです 野外博物館 同時に、多くの場合互いに数百メートル離れた多くの屋内美術館に入ることができます。
それは、展示されているアーティストに応じて、訪問者を別の世界、別の時間、別の想像力へと導くポータルを通過するようなものです。 実際、ルネッサンス様式の宮殿のドアをくぐると、NTF やストリート アート、優れたファッション写真や考古学、さらには遠く離れた人々や時代の芸術と向き合うことができます。
そこで、以下にいくつかのヒントを示します フィレンツェで訪れるべき展示会 2023 年中に、 フローレンスカード – フィレンツェ美術館のカード – 72 時間、サーキット内のすべての美術館にアクセスできます。子供は無料で入場でき、その他の興味深い割引もあります。
エッシャー
2023 年 3 月 26 日まで Museo degli Innocenti、Piazza Santissima Annunziata 毎日午前 9 時から午後 7 時まで
すでに記録的な来場者数を誇るオランダ人アーティストの作品200点以上を展示する大規模なアンソロジー展。
「反射球を持つ手」から「ユニオン ボンド」、「昼と夜」から「変身」まで、彼の作品のおかげで集合的な想像力の一部を形成することができた画家の最も愛され、有名な作品は、 Museo degli Innocenti. 夢のようなシュールなビジョンに展示。
クリスティアン・バルザーノ『アウト・オブ・ザ・ワールド』
2023 年 3 月 12 日まで、パラッツォ メディチ リッカルディ、カヴール 3 通り、毎日午前 9 時から午後 7 時まで。 水曜定休
「場所やコミュニティの歴史的および文化的アイデンティティは、異なるアイデンティティを持つ他の人々と一緒に暮らすことによって完全に混乱し、変化する可能性があります.？」 クリスティアン・バルツァーノが主題セクションで考案した展覧会の旅程の構想は、この問いに由来しています。
宗教の多元性、汚染され汚染された自然、大陸、国、旗が作品を特徴付けるテーマであり、それらはすべて、今日の世界の地政学的な複雑さを象徴するテクスチャーとパターンを備えたファブリックの使用によって統合されています。
アーティストが文化とアイデンティティの多様性、そしてそれらの共存の必要性と必然性を証明するために使用する多くのテクニック。 「I’m cloth」と題された大規模なインスタレーションもあり、ブロンズの女の子が地球を表すさまざまな布でできた大きな球体を引きずっています。
グローバリゼーション、アイデンティティ、社会統合、気候変動がこの展覧会のテーマであり、バルツァーノの未発表作品も展示されています。
Alfredo Catarsini、鏡の中のアーティスト。 1930年から1985年までの自画像
2023 年 2 月 17 日まで、Academy of Design Arts、By way of Orsanmichele 4 – 火曜日と水曜日の午前 10 時から午後 12 時 30 分まで、および午後 2 時 30 分から午後 4 時 30 分まで。 他の日は予約制
アルフレド カタルシーニの没後 30 周年を記念して、ロドルフォ ボナがキュレーションを担当したこの展覧会は、長く多作なキャリアの中でフィレンツェで 30 回以上展示を行ったヴィアレッジョの画家の自由で詩的な精神をたたえます。
展示されている 25 点の自画像は、さまざまな技法で作られ、イタリア国内外で高く評価されているカタルシーニの芸術的進化を記録しています。 人相の変化に加えて、画家はリアリズムから実験へと探求します。
セカンドライフ。 すべてが戻る
2023 年 1 月 14 日から 2023 年 2 月 12 日まで ヴェッキオ宮殿、シニョリーア広場 午前 9 時から午後 7 時まで、木曜日は午前 9 時から午後 2 時まで。
アートを通して持続可能性について話すことは、Alia Servizi Ambientali SpA が推進するこの巡回展の目的であり、リサイクル、環境、都市の礼儀作法をテーマとする「28 歳未満」のアーティストのために同社が主催するコンテストの 30 人の勝者を提案します。 .
ヴェッキオ宮殿のコルティーレ ディ ミケロッツォでは、リサイクル素材で作られた作品が際立っており、その中で 3 つの受賞者と 3 つの特別な言及が際立っています。 最初にカテリーナ・ドンディを「動かない命令」に分類。 2位のジュゼッペ・ラファエレは「Exhibitor of Locations」、3位のジュリア・ピリは「Curae」でした。 「同じ空の下」のエリサ・ピエトラシト、「ホモロゲーション」のエドアルド・セッサ、「生きたいなら」のシヤン・ジャン、「崩壊」のフェデリコ・フェローニが特筆に値する。
イェスパー・ジャスト。 セミナー
2022 年 12 月 17 日から 2023 年 3 月 20 日まで、マリーノ マリーニ美術館、サン パンクラツィオ広場 – 土曜、日曜、月曜の午前 10 時から午後 7 時 (最終入場は午後 6 時)
観客を巻き込む映画作品や彫刻インスタレーションで自己表現し、観客を参加者に変えて高く評価されている現代アーティスト、イェスパー ジャストの初のイタリア展。
人間と自然の相互依存性は、その特徴を説明する声で唱えられる広告スローガンを伴う解剖学的解剖学を示す大規模なインスタレーションで開発されたテーマです。 屏風の前には植物が置かれ、屏風が放つ光と花瓶に含まれる水のおかげで生きている植物は、自然と人間との関係の不安定さと儚さを示しています。
ルイージ・スピナ、リアーチェのブロンズ、イメージの旅
2022 年 12 月 20 日から 2023 年 3 月 12 日まで アカデミア美術館、By way of Ricasoli 58-60
この展覧会は、アカデミア美術館とレッジョ ディ カラブリア国立考古学博物館のコラボレーションから生まれました。 ルイージ・スピナの並外れた写真のおかげで、これらのユニークな作品が世界で発見されてから 50 周年を祝う旅。
思い出されるように、1972 年 8 月、リアーチェ海で 2 人の青銅の戦士の存在が一部の漁師に明らかになりました。 修復後、1980年にフィレンツェで世界で初めて展示されました。 この作品を構成する 16 の大判画像は、スピナと、レッジョ カラブリア美術館の館長であり、展覧会に付随するボリューム「Hidden Treasures」の画像についてコメントするテキストの著者であるカルメロ マラクリノによって作成されています。フォッジャ大学の考古学者 Riccardo Di Cesare の著書からの使用。
フィレンツェのヘンリー・ムーア
2022年9月16日から2023年3月31日まで
シニョリーア広場とサン・ミニアート・アル・モンテ修道院の墓地では、英国の画家で彫刻家のヘンリー・スペンサー・ムーアによる 2 つの偉大な作品が展示されます。
これらは「ファミリー グループ」と「大きなインテリア フォーム」であり、過去にファーブル、クーンズ、ヴェッツォーリ、フィッシャーによってすでに得られた経験を継続し、現代の言語で歴史的建造物と対話します。
エルウィン・シエルペ
2023 年 3 月 18 日まで、フィレンツェのガレリア ポジャーリのスペースで、オーストリアの現代アーティスト、エルヴィン ワームに捧げられた展覧会が開催されます。 ギャラリーの営業時間: 火曜日から土曜日の午前 10 時から午後 1 時までと、午後 3 時から午後 7 時まで (月曜日と日曜日は休業)。
これは、イタリアでこれまでに発表された最初の完全な展覧会であり、そのほとんどが意図的に作成された約 22 点の作品と、この機会に作成されたキャンバスに描かれた油絵のコレクションが一堂に会します。
それらは、自動車、大量の食料生産、家庭、消費主義などの現代社会の中心的な側面を描写する歪んだ、誇張された、膨張したオブジェクトであり、通常のバージョンを変更することによって皮肉と洞察で再解釈されます。
「ファットバスソーセージ」 それは、ホットドッグの準備と配布のために設置された本物のバンで構成されており、皮肉なことにポリウレタンを使用して改造されているため、異常になります。
そこに行く一般市民は、寄付と引き換えにサンドイッチを注文して消費することができます。寄付は、後に市の機関を支持する慈善活動に使用されます。
各作品は、大理石、アルミニウム、ブロンズ、ムラーノ ガラス、コンクリートなどのさまざまな素材の彫刻だけでなく、「ソーセージ」、「アイスクリーム」、「サラミ」などの絶対的なイタリア語の絵画を通じて、日常のオブジェクトを象徴的に表現しています。 . .
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