その間 私たちの最後 The Final of Us の第 2 シーズンの発表からわずか数日後に、HBO シリーズの第 3 部がスクリーンに登場します。 独占的にシリーズ 天気 e 今前回のエピソードのフィナーレ後もファンの間で議論が続いています (ここでは、The Final of Us 1×02 のレビューを参照)。 最も熱心な視聴者でさえも驚かせる準備をしています 期待に応える完全オリジナルストーリー。
物語の過程では、ジョエルとエリーがワイオミングへの長い旅に出るのが見られますが、メインプロットは小さな後退に直面しています: 主人公の出発、 ニール・ドラックマン e クレイグ・メイジン 彼らが伝えなければならない時間を最大限に活用する 議論される運命にある本当のサイドストーリー、しかし、これまでに提示されたものやパフォーマンスの適応のアイデアと比較して、革新的な意図を持っています. 多くのキャストメンバーは、このエピソードの特異性と視聴者への潜在的な影響を長い間予想していました. これで理由がわかりました。
示されている以上の考慮事項を超えて、このほろ苦いフィラーの分析により、ショーの内部バランスだけでなく、シリーズのコミュニケーションと生産のダイナミクス全体について、いくつかの興味深い詳細を見ることができます.
壊れやすい男性
ボストンから脱出した後、ジョエル (ペドロ・パスカル) とエリー (ベラ・ラムジー) はボストンに戻ってきました。 何が起こったのか消化する、彼らの関係をよりエッジの効いたものにすることができる短い相互作用をほのめかします。 放棄された高速道路と荒れ果てた廃墟の間を通り過ぎると、最初のエピソードですでに大きく取り上げられている 2 人の個人について考えると、視聴者の注意が別の場所に移動し、 非常にまれな余談 メインルートと比較。
精緻化と文脈化の極端な行為では、ビデオゲームで示されたものと比較して、これまでになく明確になり、押し進められました。 ビルの話 (ニック・オファーマン) とフランク (マレー・バートレット) 最初から最後まで言われる 明らかに親密で内省的な態度で。 ビルがどのように楽園の小さな一角を作ることができたかを観察し、フランクの到着とその後のジョエルとテスとの通信で彼の存在をひっくり返し、2人の関係の発展を生み出します. 繊細でほとんど疎外感のある物語 ショー全体で見られる現在粉々になった世界と比較して。 普通の生活を送りたい二人の浮き沈み、恐怖、不安に焦点を当て、 私たちの最後 ドラマに別の視点を提供したいと考えており、他の誰よりも非常に特権的な状況で、愛を独自の方法で表現しようとしています.
ほぼ 1 時間にわたって、漂流する世界の恐るべきダイナミクスは遠い悪夢のように見え、出来事に関与する登場人物の視点に関して、内なる小さな乱気流のすべてが極端な価値を与えられます。 所有 エイリアンのように見える物語を語るときでさえ、驚くべき文体のつながり、おなじみの物語への完全なリンクを作成するのは、エピソードの最初、中間、および最後に与えられる短い間奏です. しかし、彼らが物語のコイルに入ると、キャラクターは非常に透明で人間的に見え、微妙なダイナミクスと特に繊細なテーマを探求する方法のために、視聴者を無関心にすることのできない感情の旋風に巻き込みます.
聴衆をビルとフランクの悲痛な証言へと駆り立て、 Druckmann は冷酷にも、複数の視点を通じて人類に語りかける意図を示しています。、これまでに行ったことのない道に沿って没入型の方法で実話を探索します。 幻想的な雰囲気と信じられないほどの静けさの瞬間を組み合わせることで、エピソードの中心は緊張ではなくドラマに焦点を当て、出来事の展開を見ている人にとってこれまで以上に純粋でわかりやすい現実を作り出します.
歴史に迷い込む
コンテキストとシナリオの美学を細心の注意を払って管理することで、Druckmann と Mazin はかつてないほどのリスクを冒すことができ、主人公から完全に距離を置き、ソースとはまったく異なる結果を持つストーリーに専念します。 ソース資料からの大きな相違点は、間違いなく最大のものです。 ファンの目にはおそらく最も分裂的なものになるでしょうが、ノーティードッグの傑作を有名にしたスタイルを完全に思い起こさせ、正確な焦点のためにこのジャンルの他のすべての作品から際立ったシーケンスを作成します.
監督のピーター・ホアーは登場人物を注意深く観察し、どんな言葉よりも表現力豊かな外見を精査し、リズムの加速を飲み込み、状況によっては道を譲るリスクさえあります。 一方で、 時間のジャンプとさまざまな視点の変化により、ストーリーは情報とエキサイティングな要素でいっぱいになります、特にプロットの特定の詳細に精通している場合。 写真は驚くべきものであり、ほとんど心からの暖かさをシーンに吹き込み、表現を超えることなく大胆なイメージで愛のアイデアを愛撫します.
非常に意味のあるサウンドトラックを伴い、最も懐疑的な人でさえも魅了できるプロットを備えたゲームで、痛みと喪失が逆さまに混ざり合っています。 の第3話で提案されたもの 私たちの最後 簡単に自分自身を明らかにすることができました 何時間でも描くことができるテーマ別の小さな迷路 説明のダイナミクスとライティングで使用される小さなトリックを分析します。 違いやひねりのない物語は、その多様な性質の中で非常に首尾一貫していることが判明し、意味に満ちているため、これまでのどのエピソードよりも印象的です.
著者はポスト黙示録的な文脈の恐怖で遊ぶのではなく、視聴者をよりもっともらしく、もはや疎外感のない恐怖に近づけます. ニック・オファーマンは期待の高さを認め、不穏なキャラクターに命を吹き込む: 喪失の恐怖と儚さを完璧に具現化した作品であり、ビルの内面の痛みが精査に役立っていることで、ショーランナーは他の方法では利用できない要素を提示することができ、シリーズの舞台となる世界からはあまりにもかけ離れているように思われるテーマに予想外の重みを与えることができます。場所。 .
たくさんの声、ひとつのメッセージ
ジョエルが痛みから回復し、エリーが長い間埋もれていた経験を探求する機会を見つけたとき、ビルとフランクのたとえ話は再びそれを示しています。 The Final of Us では、すべての見た目、すべての呼吸、すべての人生が重要です. 登場人物の過去の関係や物語の選択がどのようなものであったとしても、リンカーンの物語は、純粋に正常な夢を実現したいという願望から生まれた悲痛な物語です。 Druckmann と Mazin は恐れることなくリスクを冒し、将来の表現にとって確かに重要な一歩を踏み出します。 スタイルや体重のために、誰もが対処しなければならないもの.
このエピソードは、政治的に正しい日和見主義に陥ることなく、潜在的に不快なことを伝えていますが、むしろ著しく変化して、すでに何度か暗示されているメッセージのより深い口径を示しています。 の目的 私たちの最後、その絆のようにその物語において、男性をその魅力的な終末論的な物語の中心に保つことです. 愛と犠牲の蜃気楼の間で、残酷に正直な物語でこれまでになく現実に近づいています。 この記念すべきシリーズの第 3 部では、真の悲劇がよみがえります地球規模の敵でさえ克服することができます：避けられない人間の弱さ。